'simple things'

This is a story created by the basic elements of painting: color, line, and shape. Turning from the method of expressing rich textures on the surface, after working on a white canvas with relatively simple colors, using simple shapes and lines, I wanted to give an abstract but ordered image, although it was a coincidence, to give some order to it. do. Rather than expressing a visible object, I want to portray the invisible world of consciousness emotionally but also rationally. Improvised, but slowly, dynamically and calmly. I want to revitalize the mind while saving a lot of space by removing a lot of things. Because sometimes simple things summon our consciousness.

이것은 기본적인 그림점 요소인 색, 선, 그리고 면 (Shape) 이 만들어 내는 이야기이다. 표면에 풍부한 질감을 표현하는 방식에서 돌아서서, 흰 캔버스에 비교적 단순한 컬러로 밑 작업을 한 뒤, 단순한 모양과 선을 이용하여, 추상적이지만 정돈된 이미지를, 우연적 충동이지만 그 안에 어떤 질서를 부여하고자 한다. 눈에 보이는 대상을 표현하는 것이 아니라, 보이지 않는 의식의 세계를 감성적이지만 이성적으로, 즉흥적이지만, 천천히, 그리고 역동적이면서 차분하게 그려내기를 원한다. 많은 것을 덜어내서 여백을 살리면서, 정신을 환기 시키고 싶다. 때론 단순한 것이 우리의 의식을 소환하기 때문이다.

Hyunah Kim _Jan 18th, 2021

the rigidity of language

Just as the rigidity of language cannot fully express our mental state or mood, the rigidity of virtuosity cannot express our sense of beauty. My fascination with the paintings of Great Masters such as Van Gogh, Chagall, Matisse, Cézanne, Miro, and Picasso is that they do not cling to the rigidity of technique, express freedom and liberation, the fundamentals of art, and at the same time, it is because it has infused a spirit that can breathe. Paintings that perfectly reproduce reality in classicism are beautiful to look at, but they are different from what I think of art. In my opinion, art should not be limited to being shown, but rather approach the viewer as a more intuitive feeling and thought.

언어의 경직성이 우리의 정신적 상태나, 무드를 완벽히 표현할 수 없는것과 마찬가지로, 기교의 경직성은 미의 의식을 표현하지 못한다. 내가 반고흐나 샤갈, 마티스, 세잔, 미로, 피카소등의 대가의 그림들에 매혹되는것도, 그들이 기교의 경직성에 매달리지 않고, 예술의 근본인 자유와 해방을 표현하는 동시에, 그 안에 우리가 인식할 수 있는, 숨쉴 수 있는 정신을 불어 넣었기 때문이다. 고전주의에서 현실을 완벽하게 재현하는 그림들이, 보기에는 아름답지만, 내가 생각하는 예술과는 다르다. 내가 생각하는 예술은, 보여지는것에 그쳐서는 안되며, 오히려 그보다 더 직관적인 느낌과 사유로서 감상자에게 다가가야 한다고 생각한다.

Hyunah Kim _Jan 13th, 2021

the 'blank'

The 'blank' has always been an attractive element to me. It is because, firstly, it is believed that the state of 'blank' can best express the world of any wave that cannot be described with words... of conscious/unconsciousness. Second, it is because, rather than filling myself with something, I can always contain the things I search or learn from the outside in a large blank space. Leave as much blank space as you need in that space, and make the most appropriate choice to complete the painting in it! Doing only what is necessary. Above all else, while making that choice, trust yourself and have a courage. And taking responsibility for that choice. That's the way I want to express it now.

'여백' 은 언제나 나에게 있어, 매력적인 요소로 느껴졌다. 그것은, 첫째로, '여백' 이라는 상태가 의식/무의식 이라는... 언어로 설명할 수 없는 그 어떤 파동의 세계를 가장 잘 표현할 수 있다고 믿기 때문이다. 둘째로는, 내 자신 안에, 무엇인가를 꽉 채워서 메꿔 버리기 보다는, 늘 넉넉한 여백안에 외부로 부터 내가 마땅히 찾거나 배워야 할 것들을 넉넉히 담을 수 있기 때문이다. 그 공간에 필요한 만큼의 여백을 남겨두고, 그 안에, 그림을 완성하기 위한 가장 적절한 선택을, 딱! 필요한 만큼만 행하는것. 무엇보다도, 그 선택을 하는 가운데, 스스로를 신뢰하여, 용기를 갖는것. 그리고 그 선택에 책임을 지는것. 그것이 지금 내가 표현 하고자 하는 방식이다.

Hyunah Kim _Jan 12th, 2021

essence of art

I believe that the essence of art is 'play'. Not just 'play', but 'creative play' by internal, subjective, order and aesthetic consciousness. A state of exhilaration that is inherent in every human being, that is, a state of happiness. Sometimes excitingly, sometimes calmly, autonomous and impulsive, I think of it as a work of drawing out the rules in the irregularities and the perfection in the incompleteness from the world beyond consciousness to the world of visible manifestation.

예술의 본질은 '놀이' 라고 생각한다. 그냥 '놀이' 가 아니라, 내적이며, 주관적인, 질서와 미의식에 의한 '창조적인 놀이'. 인간이라면 누구나 본능적으로 내재되어 있는 신명이 나는 상태, 곧, 행복한 상태. 때로는 신나게, 때로는 차분하게, 자율적이며, 충동적인, 불규칙 속의 규칙, 미완성 속의 완성을 의식 너머의 세계에서 눈에 보이는 현실의 세계로 끌어내는 작업이라고 생각한다.

Hyunah Kim _Dec 28th, 2021

painting for me

To me, painting is a process of finding the standard of beauty within me through my subjective judgment. I hope that my paintings will become a switch that activates the viewer's conscience and imagination.

나에게 그림을 그리는것이란... 내 안의 미의 기준을 나의 주관적인 판단으로 찾아가는 과정. 나의 그림이 관람자의 동심과 상상력을 작동 시키는 스위치가 되기를 바란다.

Hyunah Kim _Dec 28th, 2021